Møt kvinnen bak disse mesmeriserende akvarellblomstene

Kelly Ventura's blomstermotiver har fanget hjerter tilhenger og forhandlere over hele landet. Se hva hun har å gjøre og lær henne tips for inspirerende kreativitet!

Av Sydney Pris 21. august 2018 Lagre Pin FB Kelly Ventura

Kelly Ventura startet som grafisk designer, men plukket opp en pensel for seks år siden og så aldri tilbake. Hennes fascinerende Instagram-videoer viser forvandlingen av akvarellformer til delikate kronblader og mønstre. Det resulterende drømmende blomsterkunstverket stjeler showet på en hvilken som helst gallerivegg. De pulserende blomstene oversetter som fengende tapeter, stoffer og andre hjemmeartikler også. Og vi er ikke de eneste som ikke kan få nok av Kellys arbeid, hun landede partnerskap med store merker som Crate & Barrel, The Land of Nod, Windham Fabrics , og antropologi. (Hun har også et superhemmelig nytt prosjekt som lanserer snart!) Vi fanget opp med Kelly for å lære inspirasjonen bak hennes vakre blomster og fange noen av hennes designtips.

Hvordan ville du beskrive designstilen din?

Design stilen min er gestural, flytende og full av farge. Lekelig sofistikert. Min maleri stil kontrast my home design stil sterkt, siden det meste av mitt hjem er hvitt, grått og svart. Jeg elsker å legge frem farger med kunst og tekstiler til en minimal, ren vegg. Den'Det er enkelt å forandre ting med et nøytralt fundament.

Hvem eller hva er du inspirert av?

Jeg er inspirert av biter av hverdagen: natur, blomster, mote, mønster og farge.

  • Se favorittgalleriets veggideer for å kopiere ASAP.

Hva er din favoritt stykke design råd?

Jeg får spørsmål hele tiden og spør hvordan du kommer i gang i bransjen, og den beste måten å finjustere stilen din på. Mitt nummer ett råd er å skape hver dag! Start, lag, finjuster, og du vil se stemmen din dukker opp over tid.

Hva har vært din største designutfordring?

Designe og lansere min merkevare tapet linje. Å være ansvarlig for å finne en produsent, velge mønstre, farge, finjustering, markedsføring og lansering av min første samling av tapet var ikke en liten oppgave, men jeg er så stolt av denne linjen og kan'Ikke vent å få det ut i hjemmet rundt om i verden.

  • Kjærlighet tapet? Bli inspirert av disse nydelige designene.

Hva er ditt stoltste design øyeblikk?

Jeg've hatt det privilegium å samarbeide med noen virkelig gode forhandlere på et bredt spekter av hjemme-, gave- og barnprodukter de siste seks årene. Den's slik en fantastisk følelse å se et nytt produkt lansering hver gang. Det er en av de "pinch meg" øyeblikkene som aldri blir gamle.

Har du noen designregler?

Bare start. Noen ganger starter er den vanskeligste delen av prosessen, men jeg'Har lært å få noe ned på papiret. Når du takler det trinnet, synes de andre trinnene å komme sammen mye mer naturlig.

Hva er dine favorittkilder for å finne dekor eller forsyninger?

Det er ingenting som å gå inn i en liten kunstforretningsbutikk og se hvert eneste nydelig pigment perfekt organisert av farge på hyllen! Når det gjelder hjemmeinnredning, liker jeg en sunn blanding av nye og gamle. Jeg har et uanstendig antall stoler som jeg'har reddet fra Craigslist, diners og garasjesalg gjennom årene.

Hvordan har din stil utviklet seg over tid?

Før jeg begynte designfirmaet mitt, skapte jeg alt digitalt i Adobe Illustrator, utvannet vektorbaserte mønstre og ikoner for et grossistgavefirma. Jeg begynte å male med akvarell i 2012 og stilen min var veldig stram og stiv som jeg lærte grunnleggende om dette nye mediumet. I løpet av de siste seks årene har min maleri stil og skala utviklet seg til arbeid som er mer lekende, løs og full av bevegelse og dristig farge. Den's har vært et slikt eventyr for å se det utfolde seg, og jeg'Jeg er glad for å se hvordan det fortsetter å utvikle seg i årene som kommer.

Hvordan gjør du arbeidet ditt barn- eller familievennlig?

Jeg har tre unge gutter som ofte finnes å tegne, male og lage sammen med meg i mitt hjemmestudio. Jeg elsker måten de nærmer seg maleri med et åpent sinn; den'Det er en forfriskende påminnelse om at prosessen med å skape er den beste delen.

  • Av Sydney Price